Posted in Holmehave-Art, Kunst

Min inspiration til kunsten

Inspiration, ideer, fantasi, spontanitet, lærred, akrylmaling, vand, klude og pensler er opskriften på mine maleriers tilbliven. 

” Birds “
Når ide’en er der, arbejdes der med materialer som giver struktur og detaljer til maleriet som f.eks en side fra en antik salmebog med et salmevers skrevet med gotiske bogstaver, et net eller løs te som lægges eller drysses på lærrede hvorpå der males over.
Jeg er autodidakt maler, og maler spontant efter min fantasi, efter portrætter eller efter genstande. Mine malerier afspejler som oftest det indre hvor  ide’erne udvikles undervejs i processen, og resultatet dermed bliver enten naivistisk eller abstrakt i klare og stærke farver.

” Den gyldne kvinde “
Jeg er opvokset i en kunstnerfamilie med dels min Morfar der var malermester og desuden tegnede og var almuemaler, min Farfar der malede naturalistiske malerier samt min Mor der er almuemaler og desuden har undervist i dette. 
Mange af mine malerier bliver til over et stykke tid hvor der i processen farvelægges lagvis i spontane strøg sådan at dette bliver baggrunden for et senere motiv. Af disse lag og strøg i forskellige farvesammensætninger, ser jeg konturer, faconer, genstande og baggrunde som jeg arbejder videre med.
Det sker at der males efter en genstand, hvor lys og skygger defineres i og omkring motivet. Jo længere processen i maleriet er, jo mere får maleriet et naivistisk islæt med rummelige former og harmoniske farvesammensætninger
Andre malerier bliver til efter inspiration af personer, ansigter, naturen eller genstande.

” Identite’ “

Jeg inspireres af omgivelserne jeg bevæger mig i, mit liv, mine minder, personer jeg møder flygtigt eller som jeg har kendt længe, ansigter, musik, kulturer, humøret, glæden, friheden, roen, naturen og de indtryk jeg møder på min vej.
Jeg inspireres desuden af, at tage en tur ud i det blå og se naturens detaljer. Jeg inspireres af, at fotografere naturen, en kornmark, en blomst eller en honningbi som lystigt flyver rundt fra blomst til blomst. Jeg inspireres desuden af, at besøge gallerier og suge indtryk til mig samt af historiens vingesus på museer, slotte samt i historiske bydele. Denne inspiration formes i frit løb til tanker og  ide’er som får farver og motiver frem på lærredet.

” Den romerske livvagt “
Grundlæggende inspireres jeg af minderne om min Morfar der var malermester og desuden tegnede og malede i almue-genren, min Farfar der malede naturalistiske malerier samt af barndomsminderne fra da min Mor var almuemaler og malede smukke almueroser, snirkler og fine detaljer på møbler og genstande og desuden underviste i almuemaling på den lokale husflidsskole. I dag er min Mor min store støtte når jeg spørger om et råd undervejs i maleprocessen eller når det færdige maleri skal vurderes med andre og mere erfarne øjne.
Min Morfar var en meget dygtig malermester som udover at kunne male store flader udendørs og indendørs, også var meget dygtig til, at tegne blyantstegninger af personer, blomster, frugter og genstande. Det var tegninger med akuratesse, skygger og fine detaljer som gav tegningerne liv og sjæl. Desuden var han en dygtig almuemaler som malede trækister, skabe, kommoder  m.m. Denne lærdom gav han videre til min Mor.
Min Farfar var Politi-assistent og malede i sin fritid. Han malede smukke naturalistiske malerier som portrætterede skove, træer, vand og naturen i sin helhed.
Begge disse mænds kunstneriske færdigheder har jeg kendt siden barndommen, og husker dem helt tilbage til min tidligste barndom. Disse mænd og deres kunstværker er stadig til stor inspiration for mig.

” Farveladegade “
Jeg er vokset op med min Mors kreative og kunstneriske evner. De flotte penselstrøg og almuemalerier, fine detaljer og smukke farver på kommoder og andre møbler og genstande. Jeg kan næsten stadig dufte oliemalingen og terpentinen. Min Mor malede desuden dukkemøbler i 80’erne som bla. blev solgt i den danske by Solvang i USA.
Disse minder og denne inspiration giver grobund for kreativitet og formes dermed i frit løb til tanker og  ide’er som får farver, motiver, skygger og effekter frem på lærredet.
Maleriet Fantasifugl er blevet til efter inspiration fra almue-genren. Et maleri som via den hvide streg er blevet givet liv og bevægelse samt med baggrunden er blevet givet et abstrakt islæt.
Mange af mine malerier udstråler glæde og flere af malerierne gøres levende med glade øjne og briller. Det giver for mig en glæde, at male glade øjne og naivistiske runde briller på ansigter jeg maler. Et islæt af naivitet og dermed barnlighed som mange personer kan identificere sig med, og kan få et lille smil på læben af.
Maler jeg efter et motiv eller et portræt kan maleprocessen vare flere dage hvor jeg skiftevis maler og lader maleriet stå en stund eller flere dage, hvorpå jeg fortsætter når ide’en og inspirationen indfinder sig. Det kan give meget ny inspiration at gå forbi det ufærdige malerier flere gange, og undervejs se på det med nye øjne, og pludselig se en effekt eller en detalje i maleriet som der kan arbejdes videre med.

” Hvirvelvind ” på udstilling i Kunstbygningen Filosoffen i Odense
Jeg startede med at male i 2006 hvor jeg startede på mit første maleri Princess. Det lå gemt i flere år hvor jeg ikke malede. I 2013 begyndte jeg at have lyst til, at male igen, men startede først for alvor i 2014 igen med, at male. Efter flere maleriers tilbliven, tog jeg i 2016 fat i’Princess’ igen og færdiggjorde maleriet.
Dette maleri står for mig som et symbol på den situation jeg var i, da jeg malede det i 2006.
En kvinde som var startet på en frisk i en ny by med sit barn, og som var stærk på begges vegne.
Dette maleri betyder derfor noget særligt for mig, og er samtidig startskuddet for mine efterfølgende malerier.


Malerierne er mit frirum til, at fordybe mig efter en travl dag og dermed fokusere helt og fuldt på den inspiration der kommer ud og frem af penselstrøgene og skabelsen af maleriet.